Le sens de l’humour est un film québécois sorti en 2011 et réalisé par Émile Gaudreault. Émile Gaudreault nous a amené de très bons films, tel de père en flic en 2009. Dans ce film, on suit Marco et Luc, deux humoristes qui parcourent le Québec de villes en villes pour faire des spectacles ensemble. Dans leur spectacle, qui n’est pas très réussi, ils font un numéro auquel ils s’en prennent à une personne, au point jusqu’à rendre le tout très désagréable.

À l’Anse-au-Pic, leur cible est Roger Gendron, un cuisinier timide et qui est à la risée du village. Suite au numéro des humoristes et aux insultes qu’il a reçu, ils se font kidnappés par Roger, qui s’avère à être un tueur en série qui s’en prend aux gens de Montréal. Pour ne pas finir en petits morceaux, les humoristes proposent de rendre Roger drôle et populaire, contre quoi ils pourraient s’en retourner chez eux, sains et saufs.

Je dois vous avouer que j’avais de très grandes attentes pour ce film, suite à ce que j’ai vu de père en flic. J’avais adoré son précédent et je croyais que celui-ci allait être encore mieux, puisqu’il y a Louis-Josée Houde, Michel Côté et Benoît Brière comme personnages principaux.

Malheureusement, je crois que mes attentes étaient beaucoup trop hautes envers ce film. Bien que ce soit une comédie, j’ai l’impression que ce ne l’était pas complètement. C’est drôle que par moments et c’est un peu long avant que ça commence réellement. J’ai trouvé qu’il y avait un peu trop de longueurs dans le film, j’avais un peu hâte que la fin arrive.

Malgré cela, le film reste bon. On a un mélange de comédie et un peu de suspense, mélange assez bizarre mais qui reste correct. Les acteurs dans ce film sont très bons et interprètent à merveille leurs personnages.

J’ai bien aimé la conclusion au film, qui a un certain revers à l’histoire que je ne m’attendais pas. Je crois que Le sens de l’humour reste un bon film, malgré certains petits bémols. C’est une location d’après moi qui contient de bons rires !

Rubber est une création de Quentin Dupieux, un film à petit budget auquel vous n’avez probablement jamais entendu parlé. Dès le début, un personnage principal nous explique qu’il s’agit en fait, d’un hommage aux fameux moments inexpliqués dans les films, le genre de chose qui arrive pour aucune raison. Par exemple, pourquoi qu’on ne voit jamais les gens dans les films aller aux toilettes, se moucher ou même se gratter l’entre jambe ? Aucune raison. Et pour être un hommage à des « aucunes raisons », ce film est entièrement cela.

Le tout commence alors qu’un homme, avec des longues vues dans les mains, les donne à plusieurs personnes qui se mettent à regarder en direction du désert. Pourquoi ? Imaginez-vous qu’ils sont des spectateurs au même film que vous allez voir, bien qu’ils y soit inclus. Ils regardent les aventures d’un pneu, qui vient à la vie dans un dépotoir. Ce pneu est spécial, déjà en partant qu’il roule par ses propres moyens, mais bien qu’il ait des pouvoirs télépathiques. Ses pouvoirs sont tellement puissants, qu’il fait littéralement exploser la tête de quoique ce soit.

Je dois vous avouer que le concept de ce film sort du commun, c’est vraiment unique en son genre et c’est très bien. L’histoire est excessivement simple, soit d’un pneu qui admire une jeune dame et fait exploser les têtes de ceux qui se mettent dans son chemin. Avec plusieurs meurtres à son actif, la police sera alors de la partie pour l’en arrêter. L’histoire devra donc continuer, tant et aussi longtemps que les spectateurs suivent l’histoire.

Le film est très bien fait. J’ai adoré la façon que c’était filmé, surtout à propos du pneu. Comment un pneu peut être agréable à regarder vous dites ? Et bien, les jeux de focus de la caméra lorsque le pneu débute sa course étaient parfaits. Le film est une sorte de mélange de comédie, drame et d’horreur bien sûr, avec toutes ces têtes qui explosent. Tout est montré, rien de caché ce qui donne un petit aspect gore au film.

Ce film est un peu du n’importe quoi, mais d’une façon qui se prend bien. Souvent dans les films, on essaie de comprendre ce qui ne fonctionne pas et ne fait pas de sens, mais ici, on se laisse aller. J’ai bien aimé ce film bien qu’il ne dure que 1h15, un peu court avec quelques longueurs tout de même. C’est un peu long à débuter mais quand ça part, ça reste dans la même lignée.

Le film ne plaira pas à tout le monde. Si vous aimeriez voir un film qui sort de l’ordinaire, c’est le film à voir qui vous fera sortir du film classique que l’on peut voir au cinéma. La présence des spectateurs à même le film nous permet de ne pas se poser de question aux aucunes raisons du film, ils le font pour vous ! Un bon petit film qui amène un concept unique.

Méchante soirée est une comédie avec deux acteurs bien connus de l’humour, Steve Carell et Tina Fey. Ils incarnent un couple marié qui décide de sortir de leur routine suite au divorce de leurs amis. Pour se faire, ils tentent d’aller dans un restaurant très chic à la mode mais aucune place n’est disponible. Ils prennent alors la réservation d’un autre couple pour avoir leur souper mais ce ne sera pas mieux, puisque le couple en question est recherché par des policiers corrompus qui cherchent à tout prix une clé usb qu’ils possèdent.

Ce qui m’a attiré tout d’abord par ce film est les deux acteurs principaux. On s’entend que si l’on a Steve Carell et Tina Fey qui jouent ensemble, on peut s’attendre à quelque chose de bon. Et bien, un peu déçu car c’était moyen, rien d’extraordinaire comme comédie. Bien sûr, le film offre de bons gags mais ce n’est cependant rien qui redéfini le genre. Les deux acteurs principaux sont quand même très bons.

Pour l’histoire, c’est plutôt simple et efficace. Le couple est poursuivi et essaie de leur mieux pour survivre. Ils vont même à faire appel à Mark Wahlberg qui joue le rôle d’un expert en sécurité que la femme a rencontré grâce à son travail et qui leur aidera à faire face à leurs traqueurs. Il y a plusieurs scènes d’action bien réussis mais aussi beaucoup trop surréaliste.

Ce film est vraiment un « no brainer », vous laissez votre cerveau de côté et vous ne faites que regarder. C’est de la comédie légère qui vous offrira un bon divertissement, sans au plus être un chef-d’oeuvre. Si vous aimez les comédies légères, c’est un bon choix.

Fan de cascades délirantes, de conneries et choses dégueulasse, Jackass est de retour avec sa version 3D. Cette version est le troisième film de Jackass, bien qu’il existe plusieurs séries d’émissions déjà disponible.

Premièrement, si vous n’avez aucune idée de ce qu’est Jackass, vous devez avant tout aller voir quelques vidéos sur le net pour le découvrir. Lorsque ce sera fait, vous aurez une bonne idée si vous allez aimer ou détester ce genre de film car il cible un public bien précis. Si au contraire vous connaissez bien Jackass, je dirais que celui-ci ne m’a pas beaucoup attiré car en partant, je ne suis pas très en faveur du 3D. J’ai l’impression que c’était un simple argument pour attirer le plus de gens possible à voir le film pour suivre l’élan du moment de la 3D. Ça n’apporte rien vraiment de plus au film d’après moi, seul l’introduction et la conclusion semblent utiliser plus aspects du 3D, mais rien de plus.

Jackass 3D ressemble aux autres films précédents. Ce sont plusieurs sketchs qui démontrent chacune une cascade ou une blague quelconque. Personnellement, j’ai trouvé que le tout était moins « punchés » que les émissions et films précédents mais c’est compréhensible car on doit manquer d’inspiration après autant de sketchs réalisés.

Bien sûr, Jackass s’adresse à un public adulte par son langage corsé, sa nudité et on ne voudrait aucunement que des jeunes reproduisent ce qu’ils font.

Ce que j’aime bien, c’est qu’on retrouve la même petite gang que l’on voit depuis le début, soit avec Johnny Knoxville, Bam Margera et Steve-o pour ne nommer que ceux-ci. C’est drôle car on se rend pas nécessairement compte qu’ils grandissent et ne sont plus que de simple ados cascadeurs mais maintenant des parents, un aspect que l’on peut voir rapidement au générique de fin. Un autre point positif que j’aime de Jackass c’est la fin. La pluspart du temps dans les fins, c’est un générique noir et blanc et on s’en va du cinéma ou pèse sur stop tout simplement sur le lecteur mais ici, on a le goût de le voir. Dans Jackass 3D, on peut y voir plusieurs moments du film et aussi un retour aux débuts de cette gang.

Jackass 3D n’est pas un film pour tous. Si vous connaissez et que vous aimez, c’est une bon visionnement car ça vous permettra de voir de nouveaux sketchs plus déments les uns que les autres. Si vous avez le coeur sensible, oubliez ce film car il n’en vaut pas la peine.

Méchant menteur est la version française du film Just go with it, un remake du film de 1969 Cactus Flower. Il s’agit de l’histoire de Danny Maccabee, joué par nul autre qu’Adam Sandler qui fait la rencontre d’une femme extraordinaire. Tout comme ses autres conquêtes, il leur fait accroire qu’il est un homme marié et que sa femme le maltraite. Sa nouvelle conquête, qui veut être certain de cela, veut rencontrer sa soit disant femme. Danny étant célibataire pour vrai, doit se concocter un plan avec Katherine (Jennifer Aniston), sa patronne qui elle est divorcée.

Ce film est une petite comédie romantique très légère…. Parfaite pour relaxer, parfait pour célébrer la Saint-Valentin en amoureux. Ça faisait d’ailleurs très longtemps que je n’avais pas vu un bon film d’Adam Sandler. J’ai rit du début à la fin. Ça me rappelle les bons vieux films auquel Adam Sandler faisait parti tel le porteur d’eau, le chanteur de noces ou Billy Madison pour ne nommer que ceux-ci.

L’histoire est bonne, même si elle est prévisible. Le jeu des acteurs est excellent et ils semblent prendre un réel plaisir à jouer pour la caméra. La chimie entre le duo principal, Adam Sandler et Jennifer Aniston était tout à fait excellent. J’ai une seule chose que j’aurais enlevée du film, c’est  le rôle de l’Allemand et sa voix fatigante.  Je crois que cela n’apporte rien de plus au rôle du cousin de Sandler.

Bref, ce film était à la hauteur de mes attentes. C’est un bon divertissement sans être un chef d’œuvre ! Parfait pour une location et passer une soirée avec son amoureux. Je vous le conseille si vous aimez les comédies romantiques car ce film tombera parfaitement dans votre palette.

Filière 13 est le deuxième film réalisé par Patrick Huard. Celui-ci montre Thomas, un policier qui doit se mettre à la surveillance de la mère d’un bandit suite à des maux de tête intense, qui le nuis à accomplir son travail. Il sera joint par Jean-François, un relationniste du service de police qui lui éprouve un stress intense. Ils feront équipe pour enquêter sur un ancien accusé du scandale des commandites, qui semble faire quelque chose de louche à leur porté de vue.

Le premier film de Patrick Huard, les 3 p’tits cochons, avait comme acteurs Claude Legault, Guillaume Lemay-Thivierge et Paul Doucet. Dans Filière 13, il s’agit des mêmes trois acteurs, dont Paul Doucet est le patron des deux autres. On a une bonne complicité avec ces 3 acteurs car le résultat des 3 p’tits cochons était superbe. Le mélange dans Filière 13 est tout aussi bon, ils interprètent leurs rôles à merveille ! Ce sont d’excellents acteurs et c’est le point fort du film !

En plus de ces acteurs principaux, on peut y apercevoir plusieurs personnages secondaires. Pour l’aspect comique, on peut voir André Sauvé en tant que Psychologue et Laurent Paquin en pharmacien. Il y a aussi Anik Jean qui joue le rôle de la voisine à Thomas (le policier) et qui est très lunatique, on a vraiment l’impression que son personnage est très spécial !

Filière 13 n’est pas seulement une comédie. Il y a une partie drame qui est présente par tout les problèmes des 3 personnages, entre autre la séparation du patron avec sa femme et on peut voir à quel point il ne le digère pas vraiment. On ajoute à cela une partie d’action, qui est majoritairement fait par le policier, Claude Legault. On mélange le tout est on a un très bon mélange de comédie, d’action et de drame bien dosé !

J’ai trouvé l’histoire intéressante, quoique rien d’exceptionnelle. Je ne peux pas dire que ce film est un chef d’oeuvre mais je n’ai pas détesté. Plusieurs le trouveront un peu trop long à cause de certaines longueurs au film. J’ai adoré tout l’aspect musique et sonore au film, je trouvais que c’était très bien et ça donnait du punch au film.

Filière 13 est un bon film québécois qui sort un peu de l’ordinaire avec son mélange de genres. Un très bon visionnement avec de très bons gags, j’ai bien ris pendant le film. Si vous aimez les films québécois, je crois que vous vous devez de voir celui-ci, disponible déjà en DVD.

Adventureland est une comédie qui raconte l’été du jeune James Brennan, qui prévoit s’envoler en Europe pour les vacances. Cependant, ces parents ne peuvent pas l’aider et James doit se trouver un emploi. Celui-ci trouve un emploi à Adventureland, un parc d’attractions local où travaille un ami d’enfance de celui-ci. Il est toute suite engagé à travaillé dans de petites attractions.

James Brennan est interprété par le jeune acteur Jesse Eisenberg, qui a entre autre joué dans Zombieland. Il joue son rôle à merveille et c’est ce qui rend le film si bon et si drôle. À ces côtés, il y a Kristen Stewart (Bella dans Twilight), qui interprète Emily, la jeune fille à laquelle il tombe amoureux. Ça fait du bien de la voir autre que dans la série Twilight et elle joue très bien son rôle. En plus de ceux-ci, il y a aussi Ryan Renolds et Bill Hader que j’ai trouvé particulièrement drôle.

L’histoire est très simple et amusante. James est amoureux d’Emily mais celle-ci est prise dans un triangle amoureux entre le technicien Mike Connell qui est marié. Ça permet un certain déroulement au film, ce qui le distingue d’un simple film de comédie plate et permet plus d’émotions au film.

Le film est bourré de bons gags. Vous allez rire du début à la fin. Il y a même un gag qui revient tout au long du film jusqu’à la fin, qui évolue d’une bonne façon ! J’ai écouté le film en français et c’était très bien traduit et drôle. Ça l’est probablement plus en anglais !

En résumé, j’ai adoré Adventureland et c’est maintenant un classique pour moi. Ce n’est pas qu’un simple film de comédie sans contenu, c’est bien plus. Je le conseille à tous.

Hot tub time machine est une comédie qui raconte le périple d’anciens amis qui se réunissent à nouveau suite à une tentative de suicide de l’un d’entre eux. Ils vont passer la fin de semaine à un chalet pour se commémorer le bon temps qu’ils avaient eut quelques années plutôt en amenant le neveu d’Adam. Comme le titre le démontre si bien, ceux-ci voyagent à travers le temps à retourne à ce fameux weekend mémorable grâce au… spa !

Pour ne pas modifier le futur, ils devront faire absolument la même chose qui s’est passé auparavant. Cependant, les choses tournent mal quand l’un d’entre eux ne fait pas les bonnes choses. Ils décident donc de faire à leur tête et de changer le futur comme bon leur semble. Ils doivent en plus retrouver comment retourner dans le présent.

Je me souviens avoir vu le trailer et m’avoir dit que ça avait l’air bon et drôle. Malheureusement, je dois avouer que c’était tout le contraire. Bien que ce soit une comédie, les blagues sont très ordinaires et très souvent pas très bonnes. Tout est joué sur le sexe et l’alcool. Quelques bons gags et blagues ici et là pour quelques rires, mais c’est plutôt bref. La blague du gars avec son bras, je l’ai particulièrement aimée.

Le film est très prévisible. Ça se voit bien avant que quoique ce soit arrive. Il s’adresse aussi aux adultes vu la nudité et tout ce qui se dit ne s’adresse point aux enfants ! Je ne le recommande pas puisque c’est plutôt mauvais. Une location si jamais vous voulez perdre votre temps !

L’an un est la version française de la comédie Year One.  Il raconte l’histoire de deux hommes préhistoriques,  Zed et Oh, qui partent à l’aventure pour former leur propre tribu suite au bannissement de leur ancienne tribu en mangeant le fruit sacré. Est-ce une autre comédie à prendre à la légère ?

Ce qui m’a premièrement attiré à voir ce film est la palette d’acteurs drôles que j’aime particulièrement. Que ce soit Jack Black, Michael Cera ou Christopher Mintz-Plasse,  ils rendent le film intéressant par leur jeu et leurs rôles. Jack Black et Michael Cera forment un excellent duo tout au long du film, chacun ayant sa propre personnalité distincte ce qui rend le film très drôle.

L’histoire du film est bien. On débute par l’ère préhistorique et les personnages évoluent vers les temps un peu plus moderne. Ils passent à travers plusieurs histoires de la bible, tel Cain et Abel et plusieurs ères de l’histoire avec le temps des pharaons et des Romains. J’ai trouvé cet aspect intéressant puisqu’un homme préhistorique dans un temps moderne, ça donne quelqu’un chose de plutôt inusité.

Bien que l’an un a de bons acteurs, le film est plutôt ordinaire. Rien d’exceptionnel dans ce film. C’est une comédie à prendre à la légère. Il offre quelques gags drôle bien pensés que j’ai bien aimé, mais rien d’extraordinaire qui m’a fait rire tout au long du film.

Les extras sur le dvd sont intéressants offrant plusieurs gags improvisés ainsi qu’une fin alternative. Si vous aimez les acteurs de ce film, je crois qu’il y a des bonnes chances que vous allez trouver ce film correct sinon, louez le ou passez à un autre film tout simplement. Ne payez pas une fortune pour ce film car il n’en vaut pas totalement la peine !

Lendemain de veille est le nom français du film The Hangover. Il a été réalisé par Todd Philips, celui qui nous amené des classiques comme Roadtrip et Old School. C’est une comédie qui raconte l’histoire de 4 gars qui s’en vont à Las Vegas pour l’enterrement de vie de garçon de leur ami. Ceux-ci se réveillent et ne se souviennent plus de rien. Ils doivent donc trouver des indices pour retrouver le futur marié qui n’était plus dans la chambre à leur réveil.

Lendemain de veille est une bonne comédie.  Avec Todd Philips comme directeur, je m’attendais à une comédie comme nul autre auparavant. Je dois avouer que j’avais de hautes attentes envers ce film, ce dont pourquoi j’ai trouvé correct. Je m’attendais à beaucoup plus.

Une des choses qui rend se film drôle est les personnages. Le personnage de Zach Galifianakis est tout simplement hilarant. Chacun est différent ce qui laisse une certaine diversité auquel on peut s’attacher. L’histoire aussi est assez spéciale. J’ai aimé la façon que c’était raconté car on a l’impression d’apprendre l’histoire en même temps que les personnages. On les suit à leur mission de retrouver leur ami.

Le film offre de bons gags mais rien de plus. C’est parfois poussé un peu trop ce qui rend cela moins réaliste et moins drôle. Ça reste une bonne location d’après moi. Je vous suggère plutôt de voir Roadtrip ou Old School.